l’art religieux

dans le diocèse de Lyon

au XIX^ème siècle

Dans le diocèse de Lyon ce que certains auteurs nomment la « reconstruction religieuse » du XIXème siècle s’appuie sur un bouillonnement d’idées et d’initiatives dans les domaines sociaux, artistiques, intellectuels, industriels, pastoraux, etc.

Reconstruction religieuse

On pense à l’influence de prêtres comme Joseph NOIROT (1793-1880) ou Camille RAMBAUD (1822-1902), Jean Louis LACURIA (1808-1868) et son frère Paul (1806-1890), de laïcs comme Frédéric OZANAM (1813-1853), Pauline Marie JARICOT (1799-1862), dont l’action ne se limitait pas un seul secteur d’activités. OZANAM, par exemple, lecteur de L’Avenir, journal des « catholiques libéraux » comme Lamennais ou Lacordaire, fonde la Société de Saint-Vincent-de-Paul mais aussi les Conférences Notre-Dame ou encore le journal L’Ere nouvelle. JARICOT donne instruction et emploi aux jeunes filles, fonde l’Œuvre de la Propagation de la Foi et celle de la prière du Rosaire.

Après la Révolution, le 19^e siècle est marqué par un profond mouvement spirituel et la volonté des Églises chrétiennes de restaurer leur influence. Au début du siècle, la reconstruction religieuse du diocèse de Lyon s'engage dans une ère de foisonnement philosophique et d'idéalisme mystique.

« Ma manière d'envisager les arts est un appel à toutes les intelligences ; et de même qu'il est nécessaire de se faire comprendre et d'attirer la foule, de même il est nécessaire de satisfaire et même de développer s'il se peut les intelligences les plus élevées […]. Dans la chaire, la parole met l'homme au-dessus de l'homme : il fait prédominer chez lui la partie divine, le lien qui le rattache au Créateur ; l'image est la prédication permanente, la prédication qui entre par l'œil au lieu d'entrer par l'intelligence et qui, si elle est d'abord moins vive, a l'avantage d'être perpétuelle. » Victor Orsel.

(2007, Le Temps de la peinture. Pour un renouveau spirituel)

Au début du XIX^è siècle, la reconstruction religieuse du diocèse s’engage dans une atmosphère de foisonnement philosophique et d’idéalisme mystique dont le Bien et le Mal de Victor Orsel (1832) compte pour l’une des œuvres les plus emblématiques.

(DUFIEUX, 2007, p.101)

C’est une véritable refondation à laquelle se livrent l’Eglise de Lyon, ses archevêques, ses prêtres et ses fidèles, ses architectes et ses peintres, au service du Lugdunum Christianum et de son peuple de martyrs.

(DUFIEUX, 2007, p.109)

Cette reconstruction, qui s’inscrit dans un environnement de découvertes scientifiques, d’inventions techniques, d’essor industriel, de nouvelles théories, d’expérimentations sociales…, allie retour aux origines et adaptation à la modernité.

Ecole mystique de Lyon

A Lyon des scientifiques (Louis Ampère, Claude Julien Bredin), des philosophes (Pierre Simon Ballanche, Antoine Blanc Saint Bonnet), des écrivains (Victor de Laprade), des artistes (Paul Chenavard), des chefs d’entreprise (Jean Baptiste Willermoz), ont des démarches semblables, parallèles ou croisées, qui amènent certains observateurs à parler d’Ecole mystique de Lyon pour qualifier la quête spirituelle de cette époque dans la région lyonnaise.

Des poètes et écrivains, prophètes et prédicateurs, forment ce que l’on appelle “l’école mystique de Lyon” : Ballanche, Ozanam, Laprade et Blanc de Saint-Bonnet contribuent à baigner la ville dans un spiritualisme qui influence Louis Janmot ou Paul Chenavard. Hippolyte Flandrin à l’église de Saint-Germain-des-Prés à Paris, Jean-Baptiste Frénet à la basilique de Saint-Martin d’Ainay à Lyon, Claudius Lavergne à la chapelle de Châtillon d’Azergues, Paul Borel à la chapelle du collège Saint-Thomas d’Aquin d’Oullins participent eux aussi de ce renouveau religieux. Le Bien et le Mal de Victor Orsel présenté au Salon de 1833, La Pietà d’Hippolyte Flandrin exécutée vers 1842, comptent parmi les œuvres les plus emblématiques de cet art religieux. Véritable tableau expérimental, Le Bien et le Mal exprime les convictions morales et religieuses d’Orsel qui, peu à peu, se sont précisées au contact des Nazaréens. Il est convaincu que sa foi et son attitude d’artiste doivent désormais s’exprimer par la peinture murale. La Pietà de Flandrin, peinte à l’occasion de la mort d’Auguste, frère de l’artiste, s’impose par sa dramaturgie formelle. Elle renvoie elle aussi à l’art de la fresque qui caractérise l’art lyonnais dans la première moitié du 19e siècle.

(2007, Le Temps de la peinture. Pour un renouveau spirituel)

Dans le domaine artistique cette « reconstruction religieuse » semble particulièrement marquée dans le diocèse de Lyon par deux influences : celle de Lamennais et celle des Nazaréens.

La pensée de Lamennais

Avant qu’il ne s’éloigne de la doctrine catholique, Lamennais inspire l’enseignement de plusieurs professeurs de la région lyonnaise comme Noirot ou Lacuria.

L’esthétique mennaisienne a rencontré, chez les artistes lyonnais, parfois élèves de Noirot et imprégnés d’illuminisme, un succès immense. (…) Ce mysticisme esthétique est, à Lyon, confondu avec la doctrine d’Ingres, puis elle devient un des arguments importants de ceux qui soutiennent la construction de Fourvière. Elle se prolonge au XXe siècle…

(HARDOUIN-FUGIER Elisabeth, 1983, p.46)

… le contexte de foisonnement philosophique et religieux des années 1840, profondément marqué par la théologie esthétique de Lamennais et l’enseignement de l’abbé Lacuria…

(DUFIEUX, 2007, p.105)

Le mouvement nazaréen

Des artistes locaux, en résidence à Rome, fréquentent des artistes d’origine allemande qui cherchent à mettre l’art au service de la religion chrétienne en revenant à des traditions anciennes.

Ils appartiennent au genre didactique. (…) Faire croire en instruisant, émouvant et rendant meilleur.

(CAFFORT, 2007)

Même si ces diverses influences créent une véritable ambiguïté autour de l’œuvre (le Bien et le Mal d’Orsel), il s’en dégage manifestement le primitivisme et la religiosité des Nazaréens, désireux de mettre leur art au service d’un renouveau religieux.

(2007, Le Temps de la peinture, p.10)

Art philosophique

En raison de cette volonté de propager leur pensée religieuse BAUDELAIRE voit dans les artistes lyonnais des « peintres qui pensent », des « raisonneurs », des « idéalistes » ; il range leurs œuvres dans la catégorie de « l’art philosophique » et voit en Lyon, cité complexe et obscure pour lui, « une ville philosophique ».

Qu’est-ce que l’art pur suivant la conception moderne ? C’est créer une magie suggestive contenant à la fois l’objet et le sujet, le monde extérieur à l’artiste et l’artiste lui-même.

Qu’est-ce que l’art philosophique suivant la conception de Chenavard et de l’école allemande ? C’est un art plastique qui a la prétention de remplacer le livre, c’est-à-dire de rivaliser avec l’imprimerie pour enseigner l’histoire, la morale et la philosophie.

(…)

Toute bonne sculpture, toute bonne peinture, toute bonne musique, suggère les sentiments et les rêveries qu’elle veut suggérer.

Mais le raisonnement, la déduction, appartiennent au livre.

Ainsi l’art philosophique est un retour vers l’imagerie nécessaire à l’enfance des peuples, et s’il était rigoureusement fidèle à lui-même, il s’astreindrait à juxtaposer autant d’images successives qu’il en est contenu dans une phrase quelconque qu’il voudrait exprimer.

Encore avons-nous le droit de douter que la phrase hiéroglyphique fût plus claire que la phrase typographiée.

(…)

Plus l’art voudra être philosophiquement clair, plus il se dégradera et remontera vers l’hiéroglyphe enfantin ; plus au contraire l’art se détachera de l’enseignement et plus il montera vers la beauté pure et désintéressée.

(…)

Y a-t-il des climats philosophiques comme il y a des climats amoureux ? Venise a pratiqué l’amour de l’art pour l’art ; Lyon est une ville philosophique. Il y a une philosophie lyonnaise, une école de poésie lyonnaise, une école de peinture lyonnaise, et enfin une école de peinture philosophique lyonnaise.

Ville singulière, bigote et marchande, catholique et protestante, pleine de brumes et de charbons, les idées s’y débrouillent difficilement. Tout ce qui vient de Lyon est minutieux, lentement élaboré et craintif ; l’abbé Noireau, Laprade, Soulary, Chenavard, Janmot. On dirait que les cerveaux y sont enchiffrenés.

(BAUDELAIRE, 1969, pp.127sq)

BOSSAN et Fourvière « cathédrale du XIXème siècle »

Pour beaucoup la basilique de Fourvière symbolise la « reconstruction religieuse » du diocèse de Lyon au XIX^ème siècle et en devient l’emblème ; son architecte est considéré comme l’un des animateurs majeurs des courants artistiques qui concourent à cette entreprise spirituelle. Il fut cependant moins enclin au symbolisme syncrétiste comme plusieurs autres artistes de cette époque (DUFIEUX, 2004, p.261).

Le chef de file de ces artistes est Pierre Bossan (1814-1888), aux côtés de qui tous travaillent ou collaborent et dont la spiritualité marque chacun. C’est de lui que tous tiennent leur respect pour l’art ancien allié à une volonté de renouvellement du décor ; c’est de son enseignement que tous tirent leur goût pour une exécution parfaite. Ils mettent leur art au service de la religion qu’ils défendent. Ils ont une communauté de choix esthétiques et de conduite de vie que Lucien Bégule définit en « ce goût de la méditation (…) cette humeur casanière, pudiquement défiante d’une réclame éhontée, qui caractérise si manifestement le Lyonnais et dont n’ont jamais pu se dépouiller les plus remarquables de nos artistes contemporains, tels Bossan, Janmot, Dufraisne, Ravier, Paul Borel » (L.Bégule, « Thomas-Joseph Armand-Calliat », discours de réception à l’Académie, 1903, p. 19). Chacun détient l’excellente maîtrise d’une technique qui lui est propre et l’édifice religieux est l’imbrication de leurs œuvres soumises à une même spiritualité qui en fait l’unité architecturale et décorative.

(VILLELONGUE Martine, Lucien Bégule (1848-1935) Maître verrier, Université Lyon 2, thèse d’histoire de l’art, 1983, p 113,

cité par PENLOU, 2008, 1^ère partie, I/2)

Cette forme d’art religieux participe au renouveau du diocèse de Lyon, particulièrement dans les centres urbains en expansion. Par l’activité missionnaire, il se répercute en de nombreux pays. Il est par la suite source de copies plus ou moins inspirées.

ARTISTES

(classement par année de décès, liste à compléter, les notices sont mises en ligne progressivement, à compléter)

Victor ORSEL (Oullins, 1795 - Paris, 1850)

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Hippolyte FLANDRIN (Lyon, 1809 - Rome, 1864)

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Gabriel TYR (Saint-Pal-de-Mons, 1817 - Saint-Etienne, 1868)

Tête de Christ, étude (MBA Lyon)

Chapelle du Collège Notre-Dame-de-Mongré (Villefranche)

Couvent des Minimes (église Saint-Louis) à Saint-Etienne

Ministère de la culture, base JOCONDE

Tony DESJARDINS (Lyon, 1814 – Belmont-Ain, 1882)

1848-1882, architecte du diocèse de Lyon

1854-1870, architecte en chef de la ville de Lyon

Restaure l’abbaye de Charlieu, les églises d’Ambierle, Bourg-Argental, Les Salles, Saint-Georges-de-Reneins, Jarnioux, Notre-Dame des Marais à Villefranche, Cathédrale et le Palais Saint-Jean… Construit les chapelles de l’Institution des Chartreux, de Brouilly…

Ministère de la culture, base MISTRAL

Joseph-Hugues FABISCH (1812-1886)

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Claudius LAVERGNE (Lyon, 1814 - Paris, 1887)

Quare dubitasti. Saint Pierre marchant sur les eaux (exposition 2007 MBA Lyon)

Le Christ montrant ses plaies (exposition 2007 MBA Lyon)

Ministère de la culture, catalogue général

Pierre BOSSAN (Lyon, 1814 – La Ciotat, 1888)

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Jean-Baptiste FRENET (Lyon, 1814 - Charly, 1889)

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Louis JANMOT (Lyon, 1814 - Lyon, 1892)

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Paul CHENAVARD (Lyon, 1807 - Paris, 1895)

peintre de « l’Ecole mystique » de Lyon

Le Triomphe des Religions (exposition 2007 MBA Lyon)

Le Jugement dernier (MBA Lyon)

L'Enfer (exposition 2007 MBA Lyon)

La Palingénésie sociale (esquisse, présentation p.12, MBA Lyon)

Charles DUFRAINE (Saint-Germain-du-Plain, 1827 – Lyon, 1900), sculpteur

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Thomas-Joseph ARMAND-CALLIAT (Abrets, 1822 – Lyon, 1901)

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Charles FRANCHET (Lyon, 1838 - 1902)

collaborateur de Pierre BOSSAN pour 10 églises, 5 chapelles, 4 monastères, 2 hôpitaux, 1 séminaire, 1 couvent

Paul-Émile MILLEFAUT (La-Roche-de-Glun, 1848 –Lyon, 1907)

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Paul BOREL (Lyon, 1828 - Lyon, 1913)

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Louis SAINTE-MARIE-PERRIN (Lyon, 1835 - et Lyon, 1917)

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Étienne COUVERT (Lyon, 1856 - 1933)

premier violon à l’Orchestre de l’Opéra de Lyon, professeur de dessin

auteur du décor de la coupole de l’église Saint-Pothin à Lyon,

auteur de toiles et de dessins pour vitraux en France, au Canada et en Nouvelle Calédonie (à Balade)

Lucien BEGULE (Saint-Genis-Laval, 1848 - Lyon, 1935)

1983, VILLELONGUE Martine, Lucien Begule (1848-1935) Maitre-Verrier , (thèse, Université Lyon 2)

Lucien Begule, maître verrier lyonnais (site web)

Auguste MORISOT (Seurre, 1857 – Bruxelles, 1951)

« artiste spiritualiste »

DOCUMENTS

- BAUDELAIRE, 1869, L’Art romantique, ch. L’art philosophique

- texte

- texte et illustrations

- BUCHE, Joseph, 1935, L’Ecole mystique de Lyon (1776-1847): Le Grand Ampère, Ballanche, Cl. Julien Bredin, Victor Laprade, Blanc Saint-Bonnet, Paul Chenavard

- HARDOUIN-FUGIER Elisabeth, 1983, Lyon, bagne de la peinture, Bulletin baudelérien, 18/2, pp.41-49

- DUFIEUX Philippe 2004, Le Mythe de la primatie des gaules : Pierre Bossan (1814-1888) et l’architecture en Lyonnais au XIXe siècle

- DUFIEUX Philippe, 2007, Le décor mural au service de la reconstruction religieuse à Lyon au XIXè siècle,

Le Temps de la peinture. Lyon 1800-1814, pp.101-109

- Musée des Beaux Arts de Lyon (MBA), 2007, Le Temps de la peinture. Lyon 1800-1814

- site MBA

- dossier de presse

- guide

- MARTIN François René, 2007, Le pouvoir spirituel de l’artiste. Historicisme et utopie à Lyon au XIXème siècle et au début du XXè siècle, Musée des Beaux Arts de Lyon, Le Temps de la peinture. Lyon 1800-1814 (catalogue de l’exposition), pp.152-164

- CAFFORT Michel, 2007, Faire croire : l’exemple des Nazaréens lyonnais, Musée des Beaux Arts de Lyon, Le Temps de la peinture. Lyon 1800- 1814, 2007 (catalogue de l’exposition), pp.59-64

- RYKNER Didier, 2007, Le Temps de la peinture. Lyon 1800-1814, La Tribune de l’Art

- PENLOU Séverine, 2008, Rôles et fonctions de la sculpture religieuse à Lyon de 1850 à 1914 (thèse Lyon 2) + Catalogue des sculpteurs (PDF. 46Mo)

- Bibliothèque Municipale de Lyon, 2008, Lyon, capitale de l’étrange

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